miércoles, 29 de julio de 2009

textos del video desecho humano

DANIELA MUTTIS Título Desecho humano Duración 4’ 2005
Coreografía e interpretación: Marta Lantermo
Iluminación: Dana Barber Música: Sofía Escardó - Darío Lipovich - Nicolás Diab

SINOPSIS DEL AUTOR Esta pieza intenta introducirse en el comportamiento del cuerpo para mostrarlo como residuo; cuerpo separado de quien lo habita, transformándolo en un signo frágil y desprovisto de valor, pura ausencia e ingravidez a la que ese cuerpo, sin embargo encarna. Una bailarina, una videasta y una iluminadora, se convocan para trabajar bajo la consigna de la improvisación. Eligen como tema del proyecto el cuerpo y su límite: la piel. Seleccionado para VII Festival Internacional de VideoDanza de Buenos Aires 2005

DANIELA MUTTIS por Graciela Taquini Es una especialista audiovisual con una gran experiencia en edición de trabajos de video danza. Es también una persona que continuamente escribe y reflexiona sobre lo que va haciendo. Esta obra es el producto de un trabajo en equipo y basado en una investigación entre una realizadora de video, una coreógrafa-bailarina y una iluminadora. Está basada en el juego dialéctico del ensayo y el error. Tanto el video como la coreografía no tienen una preexistencia anterior al trabajo de video danza misma. Cada vez que se graba en esa pequeña habitación con la luz que entra solo por una rendija, forzando al máximo espacio, movimiento y tiempo se revisa en la sala de edición y luego se vuelve a seguir experimentando. Es una obra en proceso que casi carece de preproducción salvo el encuentro de tres voluntades y la búsqueda de un espacio mínimo, con una iluminación imposible y con un cuerpo que no responde al concepto de belleza tradicional. Un trabajo que investiga angulaciones insólitas y que articula la retórica del límite. Los límites de lo humano puesto que el cuerpo es el protagonista. La edición incluye cambios cromáticos y un trabajo muy elaborado de sonido que semejan disparos sobre el cuerpo. Muttis propone así una lectura política de esta obra, que trascendería ese juego formal para proponerlo como un cuerpo en prisión, un cuerpo torturado y en lucha existencial.

TEXTO DE DANIELA MUTTIS El video danza es un arte en exploración ilimitado, es un renacimiento y una interpretación de la principal fuente humana de energía vital que es el movimiento de los cuerpos en el espacio. Acciones que se encuadran en el universo del video y que han confluido y creado un lenguaje a través de una singular composición en el espacio intangible, extendiéndose a los cuerpos virtuales y sondeando los hemisferios de una traducción binaria por naturaleza. Ahora los cuerpos en escena recorren el espacio de los píxeles. Y es la mirada del espectador quien reflexiona y completa la estructura de la escena, es una reproducción que enlaza la memoria del cuerpo y la hace confluir en una formación de continuidad. El cuerpo entonces es el espacio que la cámara ha trazado, el cuerpo es enunciado desde la manipulación de la imagen en la edición o en el registro, así el cuerpo nunca se detiene.
Son cuerpos que fluyen, que se construyen por y para ser volcados a la pantalla,
es la idea de la fragmentación cuya estructura está sostenida en la simultaneidad de infinitos cuadros que componen una cinta de video o la información que soporta el disco rígido de una computadora, así, el alma de la danza sobrevive y se recrea. El ojo se extiende a través del video y el proceso de creación se transforma en una herramienta de exploración de la mirada que además indaga lo visto y provoca. Somos nosotros los que ayudados por la memoria de nuestro cuerpo-movimiento reconstruimos y creamos una nueva intervención a la naturaleza que la tecnología nos ofrece. Enunciamos algo que está en proceso, nos insertamos en la confluencia de dos lenguajes, el lenguaje de las herramientas tecnológicas y el lenguaje de los cuerpos físicos y tangibles en movimiento.
Y luego atravesamos ese espacio que ha sido liberado adentro de una fracción numérica, dejando que las ideas se transmuten en la virtualidad de una pantalla.

Optica 2008 y 2009 martes 4 de agosto 2009

MEMORABILIA y LOS OJOS DE SHEREZADE en el ECuNHIgacetilla de prensa Presentación de los videos MEMORABILIA y LOS OJOS DE SHEREZADE que formaron parte de Optica Festival Internacional de Videoarte de Gijón, Asturias, 2009 y 2008 respectivamente
MEMORABILIA: Artistas convocados:Alejandro Tosso, Susana Barbará, Alicia Esquivel, Viviana Berco, Roberto Padilla, Lujan Funes, Roxana Buttazzoni
Curaduría : Maria Gnecco LOS OJOS DE SHEREZADEArtistas convocados: Marta Ares, Mirtha Bermegui, Roberto Padilla, Viviana Berco, Lujan Funes, Susana Barbará, Daniela Muttis, Marcos Luczkow Curaduría: Maria Gnecco
Dia: martes 4 de Agosto - 19 hrs. conjuntamente con la inauguración de la muestra "Dibujo Argentino Contemporáneo"Lugar. ECuNHI ( ex predio Esma ) Avda. Libertador 8465 - Nuñez Concepto general:El bloque de trabajos presentados en esta oportunidad bajo el título MEMORABILIApara el Festival Optica 2009, se inscribe en el ámbito de la memoria y transita sobre un eje discursivo que acude permanentemente a la idea del recuerdo. Aún sabiendo que no es posible pensar la memoria individual si no es en un marco colectivo de memoria, Memorabilia resulta de un esfuerzo intencional en rescatar la idea de memoria como algo íntimo y personal sobrepasando las abruptas y consecuentes explosiones de rescate de las memorias históricas, nacionalistas, humanistas etc. que se vienen dando desde hace más de una década alrededor del mundo, y que viran el concepto de memoria casi un cliché. ( texto completo en archivo adjunto)LOS OJOS DE SHEREZADE, participó en Optica 2008 y plantea un discurso alrededor de la experiencia amorosa. Se construye asi un relato a partir de diferentes narraciones que se articulan en un tejido de sensaciones, experiencias, ambiciones, ilusiones y desilusiones, separándose de un discurso unifónico y señalando un aparente y confuso transcurso temporal. Cada pieza se constituye como fragmento de una narración que no es sólo un espacio evocativo, es además, un espacio vital de construcción permanente, un tejido astillado, incierto, de contornos frágiles. Un cuento tras otro, aparentemente independientes entre sí, pero inmersos en un relato mayor y primordial. Un relato vital(texto completo archivo adjunto)

sábado, 25 de julio de 2009

jueves, 23 de julio de 2009

miércoles, 22 de julio de 2009

miércoles, 1 de julio de 2009

Gerli, paisaje de maniobras

http://www.dancaemfoco.com.br/programacao/2009/miv.html

http://www.napolidanza.com/